知られざるエマヌエル・バッハ (C. P. E. バッハ) を紹介するサイトです.
オペラ・セリア(Opera seria)は,バロック時代から古典派時代にかけて盛んに作曲・上演された,厳粛で荘重な性格を持つイタリア・オペラの一形態です.その内容は神話や歴史上の英雄的な物語を題材とし,貴族や知識人を主な観客層としていました.以下にオペラ・セリアの特徴とその歴史的背景,主要作曲家について説明します. [以下の内容と Wikipedia の記述との違いを ChatGPT4o に分析させました]
題材
構成
音楽的特徴
舞台設定と演出
オペラ・セリアは17世紀末から18世紀初頭にかけて確立されました.アレッサンドロ・スカルラッティのような作曲家がその基盤を築きました.特にリブレット作家アポストロ・ゼーノやピエトロ・メタスタージオが台本の形式を定型化し,ジャンルの確立に貢献しました.
18世紀には,ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルやヨハン・アドルフ・ハッセ,ニコロ・ポルポラといった作曲家たちがこのジャンルを成熟させました.ヨーロッパ中で上演され,特にイタリア,ロンドン,ドイツ,ウィーンなどで人気を博しました.
18世紀後半になると,オペラ・セリアは徐々に人気を失いました.これは,オペラ・ブッファ(喜劇的オペラ)の台頭や,クリストフ・ヴィリバルト・グルックが唱えた「オペラ改革」の影響によるものです.グルックは,音楽よりもドラマ性を重視する新しいスタイルを提案し,形式化されたオペラ・セリアの欠点を批判しました.
ヘンデル (George Frideric Handel)
ヨハン・アドルフ・ハッセ
ニコロ・ポルポラ
クリストフ・ヴィリバルト・グルック
オペラ・セリアは後に古典派音楽やロマン派オペラに影響を与えました.特にモーツァルトの『イドメネオ』や『皇帝ティートの慈悲』にはオペラ・セリアの様式が見られます.また,歌手の技巧や舞台装置の豪華さは,オペラ全体の発展に大きな役割を果たしました.
オペラ・セリアはその形式美と崇高さで後世に重要な遺産を残したジャンルです.