トップ > ★C.P.E.バッハの音楽作品 > C.P.E.バッハの鍵盤協奏曲 > 鍵盤協奏曲 Wq. 18 ニ長調

知られざるエマヌエル・バッハ (C. P. E. バッハ) を紹介するサイトです．

C. P. E. バッハ 鍵盤協奏曲 ニ長調 Wq. 18 (H. 421)

• 第 1 楽章 アレグロ
• 第 2 楽章 アンダンテ
• 第 3 楽章 アレグロ・ディ・モルト

ChatGPT4o はつぎのように書いています (正確でない場合がありますので，ご注意ください):

エマヌエル・バッハの鍵盤協奏曲 Wq. 18 (H. 421) は，1745年頃に作曲されたニ長調の作品で，彼のベルリン時代に属する明るく華やかな協奏曲の一つです．全3楽章から構成され，第1楽章では，堂々とした主題が提示され，鍵盤楽器とオーケストラが緻密な対話を繰り広げます．ソナタ形式を基盤とし，リズムの工夫や調性の対比が楽章全体に活力を与えています．第2楽章は，多感様式の特徴を持つ緩徐楽章で，抒情的で情感豊かな旋律が中心となり，内面的な美しさが際立ちます．終楽章では，ロンド形式を基盤とした軽快でリズミカルな音楽が展開され，鍵盤楽器の技巧的なパッセージが聴きどころです．この協奏曲は，エマヌエル・バッハの成熟した作曲技法と，古典派音楽への移行を示す重要な作品であり，華やかで親しみやすい内容が，演奏者と聴衆の双方に魅力を提供します．技巧と表現力の調和が取れた一曲です．

作品　H. 409 [Wq. 6] (1740年) と H. 421 [Wq. 18] (1745年) では，ソロがさまざまな手段によって独自性を大きく獲得しています．これらの協奏曲の速い楽章では，弦楽のテーマはやや画一的で非個性的ですが，ソロ鍵盤楽器は自らのテーマを提示したり，トゥッティの素材を変形して独特の音楽を生み出したりすることで，すぐに独自の個性を確立します．また，緩徐楽章では，ソロが弦楽による冒頭テーマの再現に自らの音楽を重ね合わせることで，その独自性をさらに明確に示します．これらの2作品では，作曲者が「心理的な複雑さ」とでも呼ぶべき要素を導入しており，2つの自覚的な音楽的個性が対峙し，最終的には何らかの形で協調関係を築くという構造が見られます．

Google でサイトを検索

上位項目

< C.P.E.バッハの鍵盤協奏曲