ミクローシュ・シュパーニの CD (BIS-CD-1198) におけるダレル・M・バーグの解説によれば (ChatGPT4o 訳)
「このソナタは，1758 年 8 月から 12 月のツェルプスト滞在中に作曲された 6 つのソナタの一つです．1765
年にヨハン・ウルリッヒ・ハフナーの『Œuvres mélées contenant VI Sonates pour le Clavessin de
tant de plus celebres Compositeurs, rangés en ordre alphabetique』
（ニュルンベルク，1755–1765）の第11巻で出版されました．このソナタは，付点リズムに関する探求とみなすことができます．3 つの楽章すべてで付点音符が際立っています．
また，すべての楽章においてフォルテからピアニッシモまでの微妙なダイナミクスの変化が特徴的です．
これらのダイナミクスは，繊細な表現が可能なクラヴィコードを念頭に置いて書かれたことは間違いありません．
第 1 楽章「アレグレット」では，強調された付点音符がオクターブで現れ，2
つの穏やかな旋律アイデアと対話するように進行します．第 2 楽章「アダージョ」は柔軟な旋律を持ち，へ長調
(F) で始まりますが，そこで終わることはありません．この楽章は多くの短いフレーズとダイナミクスの変化を通じて進行し，最終楽章への終止に至ります．第 3
楽章「アレグレット・シチリアーノとスケルツァンド」では，シチリアーノ様式に典型的な付点リズムを用い，さまざまな旋律的断片と対照的なダイナミクスとの対話を続けます．」
「イ短調ソナタ (Wq. 62/21, H. 131) は，おそらく一般聴衆向けに書かれた作品ですが，当時の奏者の能力をバッハが過大評価した可能性があります．このソナタは全体的に技術的に難しく，主題素材が小さな断片的要素で構成されており，やや暗く，時には厳しい印象を与えます．最終楽章は「スケルツァンド」と指示されていますが，これはベートーヴェンの劇的で非常に「深刻」なスケルツォのような意味で解釈されるべきであり，この楽章はソナタ全体の厳格な性格から完全には離れることがありません．この作品は，C. P. E. バッハとベートーヴェンの音楽的様式の密接な関係を見事に示しています．」