知られざるエマヌエル・バッハ (C. P. E. バッハ) を紹介するサイトです．
ChatGPT4o はつぎのように書いています (正確でない場合がありますので，ご注意ください):
エマヌエル・バッハの「Wq. 183」は，4 つの交響曲から成る作品集で，彼の成熟した作曲技法と独自の音楽表現が結実した代表作です．このコレクションは，1780年代に作曲され，オーケストラの多彩な響きを活かした力強い構成が特徴です．「Wq. 183」は，彼の「多感様式」の感情豊かな旋律と斬新な和声進行が際立ち，古典派音楽の先駆けとなる要素を含んでいます．特に各交響曲の序奏や終楽章では，劇的でダイナミックな展開が聴きどころとなっています．エマヌエル・バッハが父セバスチャン・バッハの伝統を受け継ぎながらも，新しい音楽の可能性を追求した姿勢が，この作品集から鮮明に伝わります．「Wq. 183」は，バロックから古典派への移行を象徴する重要な作品であり，オーケストラ音楽の歴史における重要な一冊として，多くの愛好家に親しまれています．
カール・フィリップ・エマヌエル・バッハの交響曲集 Wq 183 は，彼の最後で最も壮大な交響曲作品です．従来の四部構成の弦楽オーケストラに対し，この作品はフルオーケストラ（木管・金管・弦楽・通奏低音）用に作曲され，チェロとヴィオローネに独立したパートが与えられています．さらに，バッハが唯一出版した交響曲集です．各曲は北ドイツ交響曲の特徴である急-緩-急の 3 楽章構成であり，特に第 1 楽章が重視され，ソナタ形式に近い高度な三部構成が用いられています．主題と動機の巧みな展開や，リトルネロ形式の要素が音色とダイナミクスの強い対比を生み出しています．バッハは和声と対位法を対比させた独自の表現で，父ヨハン・セバスチャン・バッハとは異なる音楽言語を確立しました．これらの技法は，モーツァルトやハイドンの作品にも先駆的な影響を与え，特に第2楽章のナポリ調の使用は後期ハイドン作品を予見させます．